Entradas

Mostrando entradas de 2007

¡Nos invaden!

Imagen
La cartelera comercial local está anémica. Mientras en el resto del mundo se estrenan las películas que luego arrasarán en la temporada de premios y cuyos directores son garantía de calidad, aquí tenemos que conformarnos con estrenos aptos sólo para amantes de los animales como Supercan y El Perro Bombero . Las películas mediocres se han apoderado hace un par de meses de la cartelera y en las ficciones que ellas nos plantean, tenemos que defendernos de zombies, monstruos y de los discursos patrioteros de Tom Cruise. El vómito alienígena Invasores (The Invasion) es la tercera versión que se realiza del clásico Invasion of the Body Snatchers (La Invasión de los Usurpadores de Cuerpos) . En esta ocasión, la psiquiatra Carol Bennell (Nicole Kidman) tiene que luchar contra una epidemia alienígena que convierte a los seres humanos en zombies y que se contagia de forma muy peculiar: los zombies te transmiten el virus a través del vómito, luego te quedas dormido y al despertar, eres uno de

Niños inconformes

Imagen
La vida aparentemente tranquila en los suburbios de Estados Unidos puede llevar a la depresión y la inconformidad (como hemos visto en American Beauty y Desperate Housewives ). Esas sensaciones, a su vez, conllevan la necesidad de mirar a través de la ventana si en la casa del vecino está la felicidad... o por lo menos, algo que se le parezca. En Secretos Íntimos (Little Children) , conocemos a Sarah (Kate Winslet) una joven ama de casa que pasa las tardes jugando en parques y piscinas con su hija pequeña. Allí conoce a Brad (Patrick Wilson), quien hace lo propio con su hijo, mientras su esposa (Jennifer Connelly) trabaja como documentalista. Paralelamente, Ronnie (Jackie Earle Haley) regresa al vecindario después de haber estado dos años en la cárcel acusado de exhibicionismo indebido delante de menores de edad. Su presencia es percibida como una amenaza por ciertos vecinos, especialmente Larry, quien emprende una campaña de hostigamiento en contra de Ronnie. El director Todd Field

Karaoke VIP

Imagen
¿Quién dijo que las gordas no tienen ritmo? Sólo basta ver a Tracy Turnblad (Nikki Blonsky) y su madre Edna (John Travolta) moviendo sus adiposos cuerpos con bastante energía al son de la pegajosa música de los años 60 para contagiarse del espíritu alegre y despreocupado de Hairspray . Tracy y su mejor amiga Penny (Amanda Bynes) asisten a un casting para incorporarse al Show de Corny Collins, un programa de TV del cual son fanáticas. A pesar de que en un principio rechazan a Tracy por su sobrepeso, luego la ven bailar y la aceptan en el programa. Una vez dentro, ella se enamora del cantante Link Larkin (Zac Efron) e intenta integrar a chicos negros en el elenco, un atrevimiento impensable en el Baltimore de los años 60. Hairspray tiene una procedencia parecida a otro musical “reciente” como The Producers : la historia nació en una película estrenada hace décadas, que luego inspiró una obra musical de Broadway y ahora vuelve al cine. Entonces, se podría decir que es como si hubieran in

La Vida Secreta de las Películas

Imagen
El Festival de Lima, 11° Encuentro Latinoamericano de Cine ha llegado a su fin, dejando más de un centenar de películas impregnadas en las retinas de los cinéfilos limeños. Yo sólo pude ver nueve cintas, en su mayoría satisfactorias, algunas de las cuales difícilmente llegarán a la cartelera comercial. Lo más enriquecedor fue descubrir estas historias provenientes de todas partes y conocer cada día personajes de la vuelta de la esquina o del otro lado del charco. Ahora sus secretos se quedarán conmigo. Sección Oficial – Ficción Olor a Caño (Brasil, 2006) de Heitor Dhalia nos presenta a Lourenço, el dueño de una tienda de objetos usados, que se obsesiona con el trasero de una mesera y cancela su boda, al tiempo que sospecha que el poderoso olor que sale del desagüe de su baño es el causante de sus problemas. La sólida actuación de Selton Mello en el papel protagónico es el principal atractivo de esta divertida comedia, que tiene diálogos deliciosos, pero una historia sin mayor trascend

La ciudad y las ratas

Imagen
Una ciudad contaminada y un grupo de ratas en busca de comida podrían considerarse temas idóneos para un documental. Pero resulta que también pueden convertirse en dos ingeniosas y divertidas historias contadas a través de dibujos animados. Les presento a dos serias candidatas para mejor película animada del año. Sátiras amarillas Los Simpsons aparecieron por primera vez en TV en 1989. Tras 18 años reinando en ese medio, sus fanáticos reclamaban como justo y necesario el salto a la pantalla grande. Y este año por fin lo hacen con mucho estilo, trayendo ese humor negro con el que esta familia amarilla puede sonrojarnos. El argumento de Los Simspons: La película (guardado bajo siete llaves hasta su estreno mundial) se centra en una torpeza mayúscula de Homero, quien adquiere de mascota a un pequeño cerdo y que ahora tendrá que salvar a su ciudad Springfield del caos y la destrucción. En el camino, Bart se decepciona de él y busca una figura paterna en su cucufato vecino Ned Flanders, L

El nuevo logro del ogro

Imagen
Cuando se anunció el proyecto de Shrek Tercero , dos datos alzaron varias cejas en señal de desconfianza. En primer lugar, Andrew Adamson, el director de las dos primeras le cedía el puesto a dos perfectos desconocidos (Chris Miller y Raman Hui) lo cual casi siempre es una mala señal en una franquicia cinematográfica; y en segundo lugar, el conocido ídolo pop Justin Timberlake iba a prestar su voz para un nuevo y relevante personaje, dando la casualidad que su ex novia Cameron Diaz es la protagonista de la historia y bien podría haber movido sus influencias entre los productores. En este capítulo, el suegro de Shrek (Mike Myers), el Rey Harold, muere. Pero el ogro verde no se siente preparado para colocarse la corona, así que en compañía de Burro (Eddie Murphy) y el Gato con Botas (Antonio Banderas) va en busca del adolescente Artie (Justin Timberlake), primo lejano de Fiona, el siguiente en la línea de sucesión al trono. Mientras tanto, Fiona (Cameron Diaz) se alía con otras princesas

Las otras víctimas de un asesino

Imagen
A pesar de tener pocos títulos en su filmografía, David Fincher es considerado por muchos cinéfilos como un director de culto, en especial gracias al emblemático thriller Seven . Ahora nos trae Zodiaco , otra historia sobre un asesino en serie, pero el contexto, los personajes y los desenlaces tienen varias diferencias. En la década de 1960, varios crímenes escalofriantes alertaron a la población de San Francisco. El autor se hacía llamar Zodiaco y, dando muestras de una gran necesidad por llamar la atención, mandaba mensajes cifrados a la prensa, que incluían amenazas de muerte. Periodistas y policías se lanzaron a la tarea de identificar y atrapar al asesino. Hasta allí, la sinopsis suena como la de cualquier thriller policial en la que el espectador asume la labor de detective que ata cabos y descifra las motivaciones del asesino. Pero Zodiaco no es una típica cinta de género; por el contrario, logra desconcertar a varios niveles: la identidad del asesino es una incógnita difícil d

Memorias de una emperatriz

Imagen
El cine nos ha regalado memorables familias disfuncionales, desde Belleza Americana hasta Little Miss Sunshine. Pero esas familias, tan cotidianas y hasta hilarantes, poco tienen que ver con los secretos y conspiraciones que habitan el gigantesco palacio de los emperadores chinos en La Maldición de la Flor Dorada . Durante la Dinastía Tang, el emperador (Chow Yun-Fat) regresa con su hijo, el Príncipe Jai (Chou Jay), al palacio imperial después de un largo viaje. La emperatriz (Gong Li) está obsesionada con bordar unos crisantemos dorados como preparativos para un festival muy importante que se aproxima, pero su salud ha venido decayendo de forma repentina. Ella está molesta por la indiferencia del Príncipe Wan (Liu Ye), su hijastro, quien antes fue su amante, pero ahora tiene un romance con una sirvienta. No sólo esta familia maneja agendas secretas. La familia del médico del emperador también tiene sus propios conflictos, los que al chocar con los de la familia real, producirán el

En el fin del nudo

Imagen
A partir de mayo, los multicines del mundo entero se inundan de las más grandes superproducciones que por lo general son adaptaciones de comics, videojuegos, series viejas de TV, best sellers o incluso atracciones de parques temáticos. Y por supuesto están las secuelas, que en estos meses opacan y pulverizan en materia de taquilla a cualquier otra película que tenga el atrevimiento de estrenarse en época de pesos pesados. Ir al cine en el último mes significaba optar entre la tercera parte de El Hombre Araña o la tercera entrega de Piratas del Caribe, que entre las dos, acaparaban más del 50 % de la capacidad de los multicines (si es que no más). Y pronto la fiebre de las terceras partes continúa con Shrek Tercero y Ocean´s Thirteen . Pues bien, El Hombre Araña 3 fue una verdadera decepción por culpa de sus excesos y propia ridiculización. Piratas del Caribe: En el fin del mundo tampoco es un derroche de ingenio y novedad. En esta oportunidad, el bando de los piratas “buenos”, confo

Reinas en Jaque

Imagen
Dos soberanas han coincidido en nuestra cartelera. Las dos pertenecen a tradiciones y pueblos diferentes, y cada una enfrenta a su manera las crisis que ponen en riesgo su reinado. Indiferencia en Buckingham Es medianoche. La Reina Isabel II de Inglaterra (Helen Mirren) es despertada de pronto por una sirvienta. La Princesa Diana ha tenido un grave accidente vehicular en París y está herida de gravedad. Tan sólo unas horas después muere. Tony Blair (Michael Sheen) acaba de ser nombrado Primer Ministro y se comunica inmediatamente con la Reina para coordinar cómo van a afrontar la tragedia. Ella prefiere tratarlo como un asunto privado y familiar. Él sugiere un funeral público y que los británicos tengan la posibilidad de despedirse de la “Princesa del Pueblo”. A partir de un hecho que impactó a la opinión pública británica e internacional en agosto de 1997, el director Stephen Frears aporta en La Reina (The Queen) su visión personal de cómo Isabel II se vio sumergida sin quererlo en u

Deseos prohibidos

Imagen
¿Qué secreta fascinación hay en tener algo o alguien que no podemos alcanzar? En Escándalo (Notes on a Scandal), los personajes centrales tienen deseos prohibidos y el coraje para luchar por ellos. Barbara Covett (Judi Dench) es una profesora solterona que en su tiempo libre cuida de su gata moribunda y destila sarcasmo en su diario personal. Su vida tan sosegada cambia cuando llega la bella y joven profesora Sheba Hart (Cate Blanchett), quien rápidamente se convierte en el centro de atención del colegio, en el objeto de deseo de alumnos y profesores. A raíz de un incidente en el que dos alumnos se pelean en clase de Sheba y entra Barbara en acción para ayudarle a imponer el orden, las dos profesoras entablan amistad y Sheba invita a su colega a cenar a su casa y conocer a su familia: su esposo Richard (Bill Nighy), bastante mayor que ella y sus dos hijos. Barbara no puede evitar sentir un aprecio cada vez mayor por Sheba, un sentimiento que se irá transformando en una atracción obse

De Japón a Uganda escuchando música de los años 60

Imagen
Tres películas de diferentes géneros nos invitan a revisar ciertos episodios de la historia del siglo XX. Aunque tienen en común el haberse llevado estatuillas en la última entrega de la Academia, sus temas y virtudes son muy distintos. La fuerza de las esquirlas El maestro Clint Eastwood nos ha legado dos importantes testimonios cinematográficos de la batalla de Iwo Jima, la cual se libró durante la Segunda Guerra Mundial. Primero, nos mostró cómo se construyó con artificios el heroísmo de las tropas de Estados Unidos en La Conquista del Honor (Flags of our Fathers) . Y en Cartas desde Iwo Jima (Letters from Iwo Jima) , podemos conocer, a través de cartas que los soldados japoneses escribieron en el escenario bélico, las historias de distintos personajes como el General Kuribayashi (excelente Ken Watanabe) quien conduce con serenidad y dignidad a sus subalternos, aún sabiendo que el enemigo tiene mayor poder. El panadero Saigo (Kazunari Ninomiya, en una actuación revelación) cuestiona

La pérdida de la inocencia en un laberinto

Imagen
Cuando están bien narradas, las grandes cintas del género de fantasía nos permiten sumergirnos en situaciones y entornos que en el fondo reconocemos como irreales, pero aceptamos como válidas dentro del entorno en que se presentan. Los mejores dramas que recrean las consecuencias de un episodio histórico logran acercarnos al drama humano y socio-político de las sociedades a las que les tocó vivir y escribir la historia. El Laberinto del Fauno es las dos cosas y más, es un cuento de hadas para adultos (tal y como lo ha descrito su propio director Guillermo del Toro). La protagonista es la pequeña Ofelia (Ivana Baquero), quien viaja con su madre embarazada (Ariadna Gil) al pueblo donde está destacado su padrastro, el Capitán Vidal (Sergi López), un cruel militar franquista en la España de 1944. Por un lado, ella se niega a aceptar a su padrastro y se esconde en su propio mundo, en el cual unas hadas la llevan hacia un laberinto en el que un fauno le informa que ella es una princesa, per

Miedo al "otro"

Imagen
“Si quieres que te entiendan… escucha” es el slogan promocional de Babel . La ambiciosa propuesta de Alejandro González Iñárritu une cuatro historias a través de un evento detonante: una turista americana (Cate Blanchett) recibe un disparo mientras viaja en un bus turístico en Marruecos. Las consecuencias impactarán la vida de la niñera mexicana que cuida a sus hijos, de una familia de campesinos marroquíes, y de una chica japonesa sordomuda. Después del éxito que tuvo con sus dos primeras películas, Amores perros y 21 gramos , González Iñárritu ofrece la tercera y última parte de su trilogía sobre historias paralelas que permiten relacionar a diversos personajes a través de las más amargas tragedias pero también del amor. El guionista Guillermo Arriaga (quien dicho sea de paso ha declarado que no piensa volver a trabajar con Iñárritu por lo menos en una década) nuevamente coloca a sus personajes frente a situaciones devastadoras que pondrán a prueba su supervivencia y, más importante

Por mi gran culpa

Imagen
Una imagen puede estremecernos e impactarnos de mil formas, logrando una conexión con una parte importante de nuestras vidas. También puede confundirnos, llevarnos del miedo al pánico total. En Escondido (Caché) asistimos a un desfile de imágenes que tanto los protagonistas como los espectadores vamos descubriendo primero con curiosidad y luego, cada vez con más desconcierto. Georges Laurent (Daniel Auteuil) trabaja como presentador en un programa televisivo sobre literatura. La tranquilidad familiar se quiebra cuando empiezan a enviarle videos en los que se ve la fachada de su casa y los momentos en los qué el y su familia entran o salen. Luego, los videos van cambiando a otros escenarios y llegan acompañados de macabros dibujos en los que se ve una criatura y manchas de sangre. Georges y su esposa Anne (Juliette Binoche) intentan seguir con su vida normal, pero el temor de ser acosados, observados y amenazados por alguna mente retorcida los vuelve paranoicos cada vez que suena el ti

Y los nominados NO son...

Imagen
Sid Ganis, Presidente de la AMPAS (Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas) y Salma Hayek anunciaron los nominados a la 79° entrega de ese pequeño hombrecito desnudo y dorado al que todos en la industria conocen con el nombre de Oscar. Tan notorias como las películas que acapararon candidaturas, fueron las ausencias de otras que se creían fijas. Pero es una costumbre anual que la Academia nos deje boquiabiertos, emocionados o iracundos cuando descubrimos quiénes se ganaron su admiración y quiénes no la merecieron. Dreamgirls ha conseguido la envidiable suma de ocho nominaciones (más que cualquier otra película nominada este año), pero increíblemente no está nominada a mejor película ni mejor director. Quedan para el recuerdo su Globo de Oro a mejor película en la categoría de comedia o musical o la leyenda urbana que rezaba que durante el Festival de Cannes de 2006 se proyectaron 20 minutos de esta cinta, los cuales provocaron una ovación y la seguridad, para muchos críticos,

La gran ilusión

Imagen
Desde Harry Potter hasta Gandalf, los magos parecen haber poblado últimamente nuestras pantallas de cine. Hace un par de meses tuvimos el estreno de El Gran Truco (The Prestige) de Christopher Nolan y ahora llega con varios ases bajo la manga El Ilusionista (The Illusionist) dirigida por Neil Burger. A diferencia de otras cintas de magia, ésta no aborda los conflictos entre magos o sus propios conflictos internos con respecto a su poder. Aquí, el ilusionista es Eisenheim (Edward Norton) quien a comienzos del siglo XX encanta al público de Viena con sus sofisticados trucos de magia, los cuales atraen incluso al Príncipe Leopoldo (Rufus Sewell). El llega un día a ver el espectáculo de Eisenheim acompañado de su novia Sophie (Jessica Biel), quien es propuesta por el mismo príncipe como voluntaria para un acto de magia. Al llegar al escenario, el mago la reconoce inmediatamente, se trata de la mujer que conoció y amó cuando eran adolescentes. Evidentemente, Eisenheim utilizará muchos de

Todo se vende

Imagen
El Niño (L´Enfant ) es una película sorprendente, a pesar de los escasos diálogos y la aparente falta de acción. Cuenta la historia de Bruno (Jérémie Renier) y Sonia (Déborah François), una pareja de chicos, casi unos adolescentes, que acaban de tener un bebé. Bruno no parece darle mucha importancia al recién nacido, no tanto porque sea un hijo no deseado (nunca da indicios de que lo fuera), sino porque le da igual. Su propósito en la vida es robar para sobrevivir, con la ayuda de unos chicos menores que él, quienes hacen el trabajo sucio pero él se lleva la mejor tajada. Para él no hay límites morales ni sacrificios personales que no valga la pena hacer por unos billetes con los cuales salvar el día. Por eso, no tiene problemas en alquilar su departamento e irse a dormir a la calle o, más aún, en vender a su propio hijo. ¿Se da cuenta de lo que está haciendo? ¿Le resulta inhumano o inmoral llegar a ese extremo? Bruno no lo verbaliza, pero uno puede sacar sus propias conclusiones mie

Las 10 del ´06

Imagen
Escoger una lista con lo mejor del año es una tarea tan arbitraria como divertida. El 2006 trajo a la cartelera limeña un buen número de estrenos valiosos que lograron imponerse frente al gran grupo de sospechosos comunes que cada semana aterrizan en los multicines: desde el enésimo remake de una cinta de terror japonesa hasta la quinta secuela de una saga de acción, pasando por la vigésima película de animación sobre animales. A pesar que algunos títulos recogidos en esta lista ciertamente fueron estrenados en su país de origen el 2005, he considerado todas las películas que se estrenaron en 2006 en Lima. Las 10 películas que más me impactaron y que gozan de muchos atributos cinematográficos son: 1. Volver : La vuelta de Almodóvar fue por todo lo alto y consiguió nuevamente retratar el universo femenino en clave de comedia y de tragedia, con una gran melancolía, colores brillantes y actuaciones brillantes de todo el elenco. 2. Brokeback Mountain : Vista sin prejuicios, esta historia e